Автор: Bill Perkins

Студия: New Masters Academy

Продолжительность: 20 часа 15 минут

Язык: Английский

В этом 10-ти недельном курсе, известный арт директор Disney и художник Билл Перкинс, расскажет о композиции для художников. В этом курсе подробно разбираются основы дизайна и художественной композиции. Вы научитесь лучше понимать живопись как язык, чтобы вкладывать больше смысла в ваши работы.

В первом уроке Билл даст начальные сведения о визуальных компонентах композиции, паттернах и тонах, ясности изображения и сюжете, а также матрицах дизайна.

Во втором уроке Билл сосредоточится на техниках Нотан и Кьяроскуро и расскажет как вы можете переходить от одного к другому, чтобы направлять взгляд зрителя и создавать области интереса.

В третьем уроке Билл рассказывает о тоне, и как сгруппировать тона, чтобы создать более ясный визуальный сюжет и настроение в вашей работе.

В четвертом уроке Билл продолжает разбирать тон и его важность в создании настроения и ясности в ваших дизайнах. Билл покажет несколько работ из своего портфолио, а также примеры работ других художников, чтобы проиллюстрировать ключевые концепции, такие как создание проходов и областей контраст, чтобы лучше направлять взгляд зрителя в вашем дизайне.

В пятом уроке Билл расскажет о линии как о визуальном компоненте и покажет вариации того, как линию можно использовать для того, чтобы создавать движение в изображении. Также он объяснит как можно использовать разные формы и углы, чтобы сосредотачивать внимание на определенном объекте.


В шестом уроке Билл рассказывает, как формы можно использовать в композиции, чтобы создавать направленную силу и движение в работе. Затем он показывает, как формы могут быть распределены между большим и малым ключами, чтобы создать ощущение преобладания или соподчинения.

В седьмом уроке Билл рассказывает о трех основных компонентах дизайна: линии, массе и форме, они влияют на ваши штрихи. Затем он показывает, как создать рисунок на основе отдельных аспектов или их комбинации.

В восьмом уроке Билл рассказывает о разных видах пространства, которые можно встретить в изображении, и о качествах разных видов пространства. Также он анализирует некоторые изображения и показывает, как и почему эти изображения передают определенный вид пространства.

В девятом уроке Билл рассказывает о разных аспектах ритма, которые можно встретить в изображении, и как эти аспекты отличаются друг от друга. Также он показывает разные качества ритма, которые можно найти в изображениях, анализируя их в процессе создания их набросков.

В десятом финальном уроке Билл затрагивает необъятную тему цвета. Он рассматривает частые трудности в понимании цветового колеса, оттенков, насыщенности и тона. Он замечательно рассказывает о цветовой температуре с помощью схемы с «куполом неба», и расположения солнца. Билл говорит о нашем восприятии цветовой температуры, собственного цвета и цвета света, и анализирует разные работы, чтобы показать эти характеристики. Он завершает курс замечательной лекцией о композиции, где он собирает все вместе.

Пример перевода: