Освещение иллюстраций и концепт-арта с Сэмом Нилсоном
[Эксклюзив]
Скулизм на русском
Студия: Скулизм[Эксклюзив]
Скулизм на русском
Автор: Sam Nielson
Продолжительность: 12 часов 28 минут
Язык: Английский, Русский
В течение 9 занятий ветеран игровой индустрии Сэм Нилсон покажет вам, как сделать ваши рисунки максимально выразительными и цепляющими. Вы научитесь использовать освещение, текстуры, материалы и атмосферные эффекты для того, чтобы сделать персонажей и локации в ваших рисунках более выразительными и яркими. Сэм расскажет, как использовать и комбинировать техники цифрового освещения, теории цвета, работы со светлотой и визуальной наррации так, чтобы ясно и красиво выражать именно то, что вы хотите передать зрителю. Если ваше творчестве или работа связана с визуальным повествованием, этот курс - для вас!
Занятие 1 - Процесс освещения
Самый частый вопрос, который задают опытным художникам: "Как выглядит ваш рабочий процесс". И каждый профессионал по-своему на него отвечает и по-своему добивается впечатляющих результатов. Может быть, неважно, каков процесс работы? Или же уникальность подхода к работе - это важная часть индивидуального стиля художника? В этой лекции я расскажу о рисовании света и поверхностей, как освоить эти техники рисования, чтобы вы могли более эффективно и систематически создавать качественные работы.
Занятие 2 - Освоение светлоты
Грамотно наложенные оттенки светлоты и правильно заданный контраст - это ключевые элементы каждого отличного рисунка. Поэтому неудивительно, что эти навыки художник-профессионал изучает и доводит до совершенства всю свою жизнь. В этой лекции я научу вас точно использовать светлоту для привлечения интереса и внимания зрителя.
Занятие 3 - Мастерство цвета
Красивая палитра цветов превращает рисунок из просто хорошего в волшебный, но волшебство это непостоянно и переменчиво, и понять и овладеть им непросто. Я всегда считал, что занятие типа этого нужно проводить и в художественных школах - занятие по продвинутой теории цвета, в котором бы рассказывлось о том, как использовать цвет в создании дизайна и освещения сцены.
Занятие 4 - Освещение персонажей
В этой лекции мы сосредоточимся на создании максимально эстетичного и красивого освещения персонажей. Я расскажу о об общих схеамх, которые используют фотографы при съемке моделей и как отличаются схемы освещения при съемке лица и съемке тела.
Занятие 5 - Освещение объектов и окружения
Как лучше всего осветить то, у чего нет лица или эмоциональной составляющей? В этой лекции мы поговорим о том, как освещение позволяет вдохнуть жизнь в неодушевленные предметы, и чем похоже и отлично друг от друга освещение живых и неживых объектов.
Занятие 6 - Дизайн поверхности
В самых лучших рисунках и картинах обязательно учитывается, как материал и цвет взаимодействуют с освещением, и как за счет этих характеристик создавать максимально интересные визуальные образы, будь то книга, фильм, игра и пр.
Занятие 7 - Визуальные эффекты и атмосфера
Атмосферные эффекты очень интересно рисовать, также они могут сделать рисунок куда более глубоким и богатым, нужно лишь понимать, как эти эффекты стоит использовать.
Занятие 8 - Освещение для передачи сюжета и эмоций.
Возможность использовать освещение для выражения эмоций и настроения очень полезна и для концепт-работ и для иллюстраций. В этой лекции мы поговорим о том, как использовать освещение и материалы поверхностей вместе для передачи сюжета.Также мы обсудим нарративное освещение, которое применяется в театре, фильмах и играх.
Занятие 9 - Передача темы при помощи света.
В этом занятии мы объединим все, что ранее изулили в этом курсе. Мы поговорим о понятии темы, о том, как она связан с сюжетом, экспозицией, окружением и персонажами. Мы поговорим о том, как сделать тему полезным инструментом, объединяющим все эти элементы и направляющим вашу работу.
Самый частый вопрос, который задают опытным художникам: "Как выглядит ваш рабочий процесс". И каждый профессионал по-своему на него отвечает и по-своему добивается впечатляющих результатов. Может быть, неважно, каков процесс работы? Или же уникальность подхода к работе - это важная часть индивидуального стиля художника? В этой лекции я расскажу о рисовании света и поверхностей, как освоить эти техники рисования, чтобы вы могли более эффективно и систематически создавать качественные работы.
Занятие 2 - Освоение светлоты
Грамотно наложенные оттенки светлоты и правильно заданный контраст - это ключевые элементы каждого отличного рисунка. Поэтому неудивительно, что эти навыки художник-профессионал изучает и доводит до совершенства всю свою жизнь. В этой лекции я научу вас точно использовать светлоту для привлечения интереса и внимания зрителя.
Занятие 3 - Мастерство цвета
Красивая палитра цветов превращает рисунок из просто хорошего в волшебный, но волшебство это непостоянно и переменчиво, и понять и овладеть им непросто. Я всегда считал, что занятие типа этого нужно проводить и в художественных школах - занятие по продвинутой теории цвета, в котором бы рассказывлось о том, как использовать цвет в создании дизайна и освещения сцены.
Занятие 4 - Освещение персонажей
В этой лекции мы сосредоточимся на создании максимально эстетичного и красивого освещения персонажей. Я расскажу о об общих схеамх, которые используют фотографы при съемке моделей и как отличаются схемы освещения при съемке лица и съемке тела.
Занятие 5 - Освещение объектов и окружения
Как лучше всего осветить то, у чего нет лица или эмоциональной составляющей? В этой лекции мы поговорим о том, как освещение позволяет вдохнуть жизнь в неодушевленные предметы, и чем похоже и отлично друг от друга освещение живых и неживых объектов.
Занятие 6 - Дизайн поверхности
В самых лучших рисунках и картинах обязательно учитывается, как материал и цвет взаимодействуют с освещением, и как за счет этих характеристик создавать максимально интересные визуальные образы, будь то книга, фильм, игра и пр.
Занятие 7 - Визуальные эффекты и атмосфера
Атмосферные эффекты очень интересно рисовать, также они могут сделать рисунок куда более глубоким и богатым, нужно лишь понимать, как эти эффекты стоит использовать.
Занятие 8 - Освещение для передачи сюжета и эмоций.
Возможность использовать освещение для выражения эмоций и настроения очень полезна и для концепт-работ и для иллюстраций. В этой лекции мы поговорим о том, как использовать освещение и материалы поверхностей вместе для передачи сюжета.Также мы обсудим нарративное освещение, которое применяется в театре, фильмах и играх.
Занятие 9 - Передача темы при помощи света.
В этом занятии мы объединим все, что ранее изулили в этом курсе. Мы поговорим о понятии темы, о том, как она связан с сюжетом, экспозицией, окружением и персонажами. Мы поговорим о том, как сделать тему полезным инструментом, объединяющим все эти элементы и направляющим вашу работу.
Пример перевода: